Tori Sparks vuelve a la carga tras casi una década de silencio en el estudio con un proyecto que es, literalmente, un mapa de sus obsesiones. El próximo 17 de abril verá la luz el primer volumen de Cabinet of Curiosities, una obra monumental dividida en cinco entregas donde la estadounidense afincada en Barcelona explora desde el rock pantanoso hasta el gospel más espiritual.
A veces, la industria musical se empeña en empaquetar el talento en cajas estándar, cuadradas y predecibles. Pero si algo nos ha demostrado Tori Sparks es que sus propuestas siempre son alternativas. Tras ocho años sin pasar por el estudio —su último largo databa de 2017—, la artista de Chicago regresa con una propuesta que es una nota de frescor real en medio de tanto algoritmo. No es un disco más; es una descarga de sinceridad articulada en 21 canciones que se irán desgranando a lo largo de 2026.
A la artista el concepto de «álbum» se le quedaba corto. Por eso ha optado por el formato de «gabinete de curiosidades«, una metáfora de esos antiguos museos portátiles donde lo bello y lo grotesco compartían estante. En este caso, lo que Sparks nos pone sobre la mesa es un viaje por la luz y la oscuridad de nuestra era. Si rascamos un poco en la génesis de este trabajo, descubrimos que nace del cansancio acumulado, de problemas de salud y de esa sensación de vacío que nos dejó a todos la pandemia. Sin embargo, en lugar de rendirse, ha decidido ir a por todas.
«Este álbum nace como una serie dividida en partes, reflejando no solo como la gente consume música hoy en día, pero también el mundo en el que vivimos: fragmentado, lleno de contrastes entre luz y oscuridad, humanidad y tecnología, la sociedad y el individuo, amor y dolor, esperanza y miedo. Por eso, no podía ser un disco tradicional ni homogéneo.» (Tori Sparks)
Musicalmente, este primer volumen —Cabinet of Curiosities, Vol. I.)—es un caramelo para los paladares más cafres y exigentes del rock de raíces. Se nota que hay hambre de directo y un sonido empastado que solo se consigue cuando te rodeas de músicos que son familia. Acompañada por su fiel escudero Francisco Guisado “El Rubio” a las seis cuerdas, Sparks ha tejido un muro de sonido donde el blues, el folk y el country noir se dan la mano con una naturalidad pasmosa.
Su evolución no sorprende, pero sí impacta. No es fácil mantener la actitud en las tablas después de tantos años y, sobre todo, no es fácil arriesgar con un proyecto de 21 temas en un mundo que consume singles de usar y tirar. Es una apuesta valiente que refresca el panorama y que nos recuerda a esa estirpe de artistas como Jack White o Beck —con cuyo colaborador habitual, el violinista Fats Kaplin, ha contado para esta grabación— que entienden la música como un ente vivo y mutante.
Grabar esto ha sido casi una odisea de resistencia. Escuchar los coros del Tennessee Mass Choir de Memphis mezclados con la esencia del soul de Nuri Thunder (BigBlack Rhino) es entender que Sparks no entiende de fronteras. Es rock, sí, pero es un rock que ha bebido del Mississippi y se ha curtido en las calles de Barcelona. El resultado es una mezcla de intensidad emocional y elegancia técnica que se agradece en estos tiempos de autotune y bases prefabricadas.
Lo curioso es que, pese a la ambición del proyecto, Tori no ha perdido ese colmillo crítico. Las letras no se quedan en el «chico conoce chica»; aquí hay política, hay una lucha abierta contra el neofascismo y una reflexión profunda sobre la tecnología y la mortalidad. Es la banda sonora de una era fragmentada. No es moco de pavo meterse en esos jardines hoy en día, pero Tori siempre ha tenido esa capacidad para repartir estopa con guante de seda.
El despliegue de lanzamientos será constante: tras el 17 de abril, llegarán nuevas dosis de cera en mayo y junio, para rematar la jugada en otoño con los volúmenes restantes y la edición física en vinilo. Es una estrategia de guerrilla para mantener el fuego en el foso durante todo el año. Al final, lo que queda es la sensación de que estamos ante la obra definitiva de una artista que, cuando muchos la daban por retirada del circuito de grabación, ha vuelto para romper cuellos con la mejor colección de canciones de su carrera.
Entradas para el concierto presentación de Tori Sparks en Barcelona
Si quieres ser de los primeros en ver cómo se traslada este gabinete al directo, la cita obligada es el próximo miércoles 29 de abril de 2026 en el Teatre de Sarrià. No esperes el típico bolo de presentación; Sparks ha prometido un formato de banda distinto, diseñado específicamente para dar vida a las texturas de este nuevo álbum. Es la oportunidad perfecta para comprobar si esa «llama» que luce en la portada del Vol. I quema igual de fuerte sobre las tablas.
Entradas a la venta desde aqui.
Biografía Tori Sparks
Desde los 18 años, Tori Sparks ha tocado un promedio de 150 conciertos al año en 24 países, incluyendo festivales como SXSW (EE. UU.), el Festival de Jazz de Montreux (Suiza) y el Festival Jardins Pedralbes (España). Sus canciones han formado parte de bandas sonoras de series (Mentes Criminales, Sky Rojo, Félix) y varios anuncios.
Originaria de Chicago, se ha formado musicalmente en Nashville, y Barcelona ha sido su hogar durante los últimos quince años. Sus últimos tres álbumes han sido calificados como «una fusión impecable de estilos» (La Vanguardia), «aventurera, siempre innovadora» (Rolling Stone) y «arte puro» (Radio 3).
Tori Sparks cautiva al público con su autenticidad, su sentido del humor y su chorro de voz. Es querida por sus fans por ser la «anti-diva» por excelencia, y por siempre contribuir a la comunidad a través de la música, participando en numerosos conciertos benéficos y solidarios.
También comparte su experiencia como artista independiente y productora creativa en charlas educativas en conferencias profesionales como PrimaveraPro (España), WOMEX (Grecia), International Folk Alliance (EE.UU.), Desert Women Summit (Marruecos), y más.
